Pese a que la saga sea muy nueva en Xbox, las consolas de Microsoft ya se han convertido en una plataforma fija para el lanzamiento de muchos de los títulos que llegan hoy en día de la saga Final Fantasy.
Por ello os traemos algunos datos curiosos sobre la saga y sobre todo del desarrollo de Final Fantasy XV, que reveló recientemente el Director de Arte de Final Fantasy Type-0 y Final Fantasy XV, Yusuke Naora, en la Southern Methodist University de Dallas:
– La serie Final Fantasy ha vendido más de 110 millones de unidades en todo el mundo.
– Ser capaz de dibujar bien no era un requisito necesario cuando se estaba trabajando en Final Fantasy VI.
– La habilidad para dibujar bien se convirtió en un requisito cuando la serie llegó a PlayStation, la nueva tecnología requería que la obra fuera más detallada.
– Con Final Fantasy VII se creó y estableció una estructura técnica dentro de Square Enix.
– Se le dio gran importancia a compartir la visión del diseño desde el principio del proyecto.
– La capacidad de controlar el tiempo y el ángulo de la cámara finalmente permitió hacer cinemáticas, fue un gran paso adelante.
– Las explosiones en Final Fantasy VII fueron dibujadas a mano frame a frame sobre una base pre-renderizada.
– Cerca del final del diseño de un juego, el departamento de arte comienza a trabajar en la promoción. Los artistas piensan en el universo, los personajes y la imagen que quieren transmitir. Dibujan y luego trabajan con artistas CG para crear el producto final. El diseño de logotipo es también parte de su trabajo.
– Con el actual nivel de desarrollo de juegos ser sólo capaz de dibujar ya no basta. Fue bastante evidente en la producción de Final Fantasy Type-0 y XV.
– La imaginación ya no era suficiente, así que los artistas tuvieron que salir y encontrar inspiración.
– Para acostumbrarse a los artistas de HDR(High dynamic range), tuvieron que aprender cómo funcionan las cámaras.
– Con Final Fantasy XV se empleó lo que aprendieron con Type-0 HD llevándolo al siguiente nivel, y se pusieron metas más altas.
– En Final Fantasy XV los artistas tuvieron que trabajar «estableciendo los límites de la realidad.»
– El palacio imperial del trailer del E3 2013 se basó en el edificio del Gobierno Metropolitano de Tokio en Shinjuku.
– Ya que es un palacio imperial crearon rotondas para los coches cerca de la entrada. Y como habría ceremonias se añadió una alfombra roja.
– La expresividad se ha multiplicado por diez en la actual generación, por lo que para la creación de este «mundo HDR», también colaboraron con artistas CG para tener la iluminación adecuada.
– El trabajo pasó de estar basado en departamentos a basarse en tareas específicas.
– Final Fantasy XV cuenta con tres directores de arte diferentes.
– Tomohiro Hasegawa es el director de arte de los enemigos. Él creó la escultura del Behemoth para transmitir su imagen.
– Con el fin de crear al Leviatán, el equipo se fue al mercado de pescado de Tsukiji en Tokio, compraron peces y los disecaron. Investigaron cómo reflejan la luz las escamas, la forma de los ojos y otros factores.
– El equipo incluye una amplia gama de artistas, incluyendo a Isamu Kamikokuryo, qun trabajó en Final Fantasy XIII y títulos anteriores de Final Fantasy.
Toda la información está sacada de Dualshockers, donde también encontraréis una galería en la que se puede ver la obra que inspiró el palacio imperial y más cosas.
